TORISUGAMA

— 您現在是以什麼樣的形式來介紹作品的呢?

基本上以個展發佈為主的形式來介紹作品。另外，也有承接很多客戶的器皿訂單製作，也有客人會直接來窯廠選購。
在東京、京都、大阪、福岡等地，每年舉辦4次左右的個展。
因為每一次的燒窯會使成品發生變化，所以訂購製作很難完全重現，顏色和形狀在一定程度上存在差異可被接受的範圍。

— 聽說器皿原料的土石也有很大的講究。

地域不同，原料屬性完全不同，風化的程度等也不同。
目前使用30 ~ 40餘種土壤，根據器皿的種類不同，選用的粘土種類也隨之改變，有時還會混合不同粘土以催生出新的特點。

—開窯的初衷是什麼？

恰好我在打算找窯的時候，偶遇一位放棄窯的人，他把使用了40年左右的窯轉讓給了我。現在，一年燒製4次左右，1次能放入近1000個，通常1次燒製500個左右。

—岸田先生不是本地人，為何在眾多種類的陶瓷中，會選擇唐津燒呢？

大致有三個原因，一是遇到了好的老師，二是唐津山題材的魅力，三是唐津燒的歷史性。

—成為陶藝家的經過

在大學裡，我的專業是美學和美術史，但我始終無法放棄想成為一名創作者的想法。在尋找一個人就能完成的創作工作的過程中，其他的工藝也曾在候選之中，但是在第一次體驗用轆轤的時候，受到觸動，因此選擇了陶藝的路。

—對於陶藝，你的目標是什麼？

我的目標是創作可以並列在日本料理、懷石料理、茶道等莊嚴的空間中所陳列的古董品也不遜色之作品。

—創作靈感的來源是什麼？

我喜歡看所有的美術作品，特別是陶器，瀨戶、織部、志野、備前、樂等桃山時代的瓷器，品質非常好。
我的目標是再現一種讓人不由自主地入迷的、看著茶杯卻仿佛看到了複雜的大自然的感動。我想透過製作來觸及感動的本質。

—對舊事物的尊重

無論在哪個領域，我都非常尊重古老的器物，特別是桃山時代的唐津燒——古唐津，我認為這是創作的一個起點。

—想通過器物傳達的資訊?

從群山中採集自然素材，在登窯中使用柴火燒製而成的器皿中封存著自然的複雜現象。在如此複雜的現象裡，我想把自己認為最美的現象取出，表現在器物中。我期望能夠創作一種器物,一種可以感受到料理的食材中所蘊含的自然美、插花的美、或是周遭自然環境的美,豐富人的感官直覺，那是無比幸福的。